Que tal dar um gás na semana com uma seleção de artistas novinhos para encher sua playlists? E o ROCKNBOLD ainda te entrega artistas para todos os gostos! Vem ouvir!
“Hollywood” de Royal Division
Os italianos do Royal Division usam sintetizadores e riffs para criar um rock carismático e energético em “Hollywood“, canção que deve agradar principalmente quem busca um som alternativo e autêntico, com instrumental bem trabalho e vocais igualmente fortes. O destaque fica por conta do solo de guitarra intenso que cria uma ponte intensa na canção. Não deixe de ouvir e se apaixonar:
“Umbra” de Vudajé
Dono de um som carismático e vocais sublimes, o norte americano Vudajé usa riffs afiados para intercalar a energia dramática e melancólica de sua voz em “Umbra“, canção com atmosfera nostálgica que harmoniza diferentes elementos de forma bastante agradável e completa. O resultado é bastante expressivo e impressionante. Não deixe de ouvir e se apaixonar:
“I Want You” de Select Captain
O duo dinamarquês Select Captain aposta em um som mais carismático e melancólico no acústico “I Want You“, que destaca os vocais ao interagir com um instrumental energético, porém pouco intenso. A canção também equilibra bem elementos modernos e clássicos que tornam o som bastante original e envolvente, impedindo que a canção se torne monótona. Menção mais que honrosa para a graciosidade dos vocais. Não deixe de ouvir:
“Blackout” de Truthteller
Os britânicos do Truthteller apostam em um som pesado, mesclando elementos do metalcore e rock alternativo, para criar o som energético de “Blackout“. A canção une vocais fortes com instrumental igualmente intenso de forma equilibrada, bastante forte e, ao mesmo tempo, sombrio. Além de energético, o resultado soa bastante autêntico e cheio de potencial. Não deixe de ouvir e se apaixonar.
“NO CRISIS” de PHOTØGRAPH
Os caras do PHOTØGRAPH misturam sintetizadores para criar um som groovado em “NO CRISIS”, canção que mescla bem elementos do pop e R&B para resultar em um som dançante, envolvente e pra lá de carismático. A menção mais que honrosa fica para os vocais agudos que reforçam a atmosfera elegante e descontraída da música que intercala muito bem elementos clássicos e modernos. Não deixe de ouvir.
“memórias tristes de quando te vi partir” de brøken
Provando que o rock nacional está mais vivo do que nunca, os brasileiros do “brøken” apostam em um som bastante autêntico que intercala riffs de metalcore com vocais que flertam com rap e hip hop em “memórias tristes de quando te vi partir“, resultando em um som intenso e melancólico na mesma intensidade. A proposta é moderna e demonstra uma faceta bastante inovadora da cena nacional, trabalhando diversas camadas e influências para resultar num som único. Não deixe de ouvir:
“O Jogo Rola Solto” de Sigma
Os brasileiros do Sigma também apostam em um som feroz, que resgata o melhor do rock nacional em “O Jogo Rola Solto“, que além de ótimos riffs, conquista pelo vocal intenso que flerta com elementos do hardcore. O resultado soa bastante carismático e completo, e promete agradar quem busca a união perfeita entre o som moderno e nostálgico. Não deixe de ouvir:
“Dry Your Tears” de Ian Hooper
O cantor norte americano Ian Hooper aposta em um pop cativante, dançante e bastante moderno onde flerta com elementos leves e, ao mesmo tempo agitados em “Dry Your Tears“. Apesar do incrível vocal do artista que se destaca na canção, o som conquista pela belíssima harmonia com o instrumental nostálgico que flerta com pop oitentista para criar uma atmosfera energética. O resultado é um som na medida certa para fazer o ouvinte viajar pelo passado e futuro. Não deixe de ouvir e se apaixonar:
“Now That It’s Over” de Alex Kennedy
O cantor britânico Alex Kennedy aposta em um som groovado, dançante e bastante envolvente para criar um pop-rock moderno e apaixonado em “Now That It’s Over“, canção que conquista pelo instrumental sujo que interage muito bem com os vocais do artista. O resultado é uma canção sedutora e equilibrada onde todos os elementos são bem executados e recebem o devido destaque que merecem na produção intensa e carismática. Não deixe de ouvir:
“Tones Of The Thunder” de Storm Orchestra
Os caras do Storm Orchestra estão de volta! E entregam mais uma verdadeira pedrada em “Tones of The Thunder“, que assim como seus outros lançamentos, trazem guitarras furiosas em riffs de tirar o fôlego. A canção traz uma atmosfera bastante misteriosa, dramática e obscura sem a necessidade de vocais de screamo. Toda energia está concentrada nos riffs modernos e nos vocais intensos. O resultado é um som impressionante que demonstra o domínio da banda sobre o chamado “novo rock”. Não deixe de ouvir:
“Doing It Without You” de Olya Sonica
Diretamente do Estados Unidos, a cantora Olya Sonica aposta em um rock nostálgico, flertando com elementos setentistas em “Doing It Without You“, canção que equilibra vocais estidrentes e poderosos com instrumental igualmente carismático e envolvente. As influências nostálgicas do rock e blues são muito bem utilizadas para conduzir o ouvinte durante uma verdadeira viagem do tempo entre os vocais cheios de atitude e riffs. Não deixe de ouvir e se apaixonar:
“Low” de Cameron Wales
Trazendo o melhor do pop rock moderno e flertando com elementos do emo, o cantor norte americanos Cameron Wales aposta em vocais agitados para criar a divertida e dançante “Low“, canção que intercala muito bem diferentes energias através de riffs envolventes. O destaque fica pelo belíssimo equilíbrio entre o instrumental com os vocais do artista que resgata o sentimento nostálgico do pop punk na canção. Não deixe de ouvir e se apaixonar:
“That’s Just The Way” de The Marra
Os britânicos do The Marra trazem um som equilibrado e carismático entre o rock alternativo e nostálgico em “That’s Just The Way“. Com bom instrumental e bons vocais, a canção entrega perfeitamente o sentimento “indie” do gênero através da melodia levemente melancólica e agitada por riffs pelo instrumental completo. O resultado é uma canção bastante completa e refinada, apesar do som sujo. Se você busca o melhor do rock de garagem, não deixe de ouvir:
“Parking Lot” de The Love Robots
Para quem busca o som de um melancólico e carismático, os norte americanos do The Love Robots trazem essa combinação na medida certa em “Parking Lot“, canção que resgata muito do sentimento nostálgico do grunge para uma proposta moderna e muito bem trabalhada. O destaque da canção fica por conta do instrumental que equilibra riffs intensos e pesados na mesma medida em que os vocais expressam melancolia. Não deixe de ouvir e se apaixonar.
“Better Off Alive” de Die Tired
Os norte americanos do Die Tired estão de volta! E apostam em mais um som intenso e carismático em “Better Off Alive“. A canção mantém a mesma qualidade de seus trabalhos anteriores e traz instrumentais e vocais intensos para criar um rock moderno, pesado e, ao mesmo tempo, levemente melancólico. O resultado é uma canção bastante completa e envolvente que conquista o ouvinte pela qualidade de seus elementos. Não deixe de ouvir e se apaixonar:
